Professeur Son, Nice
POUVEZ-VOUS VOUS PRÉSENTER ET NOUS PARLER DE VOTRE PARCOURS PROFESSIONNEL ?
Je m'appelle Hryhorii Sheremeta (mes amis m'appellent Greg ou Grisha) et j'ai 28 ans. Je suis musicien, multi-instrumentiste, ingénieur du son et artiste avec une vaste expérience dans divers projets artistiques, en particulier musicaux.
Mon expérience professionnelle est assez diversifiée, allant du chant dans une chorale et de la participation à un ensemble traditionnel de bandoura à l'enseignement de la musique et à la création de projets rave à Kyiv, la capitale de l'Ukraine.
J'ai commencé ma carrière d'enseignant dans une école de la capitale en tant que professeur de musique, puis j'ai enseigné aux enfants dans l'institution privée en dehors de la ville avant de passer à une pratique privée. J'ai toujours été attiré par l'expérimentation. Être l'un des deux chanteurs-guitaristes du groupe de rock "Hey, Jane!" a été une expérience enrichissante pour moi.
Dans ce projet, nous avons enregistré et sorti un album avec des chansons en deux langues, ainsi que plusieurs singles. Nous avons joué ce matériel lors de concerts en Ukraine. Ensuite, j'ai été guitariste et deuxième chanteur dans le projet acoustique "3Tones". Nous avons enregistré un album (sorti sur SoundCloud) et avons également joué en direct lors de festivals, à la radio, lors d'événements caritatifs, ainsi que lors de simples concerts en solo à Kyiv et dans ses environs. J'ai également enregistré et mixé mes idées dans des projets solo "NILAEV" (Pop, RnB, Rap - premiers travaux) et "PIERRRO" (Rap Alternatif - musique plus sérieuse). Avec ce dernier projet mentionné, j'ai fait plusieurs concerts en direct avant de déménager en France. L'EP, intitulé "Piero", a été présenté lors d'une soirée de festival, et les billets pour cet événement se sont complètement vendus.
C'était une soirée de festival avec plusieurs artistes se produisant selon un horaire, mais c'était tout de même très gratifiant de le réaliser. Sur TikTok, j'ai créé un projet musical sarcastique-humoristique appelé VARY KOZ, où je me moquais de sujets quotidiens de manière originale, avec un humour vif et audacieux dans les chansons et le personnage de ma persona plutôt modeste, mais audacieux. Peu de temps après mon arrivée en France, j'ai joué pour la première fois, mais je suis sûr que ce ne sera pas la dernière, lors d'un événement d'entreprise privé dans la ville de Grasse, principalement en reprenant des chansons et en improvisant à la guitare acoustique.
QUEL COURS AVEZ-VOUS ENSEIGNÉ A ACFA NICE ET QUELS ÉTAIENT LES PRINCIPAUX SUJETS QUE VOUS AVEZ ABORDÉS ?
A ACFA Nice, j'ai enseigné comment travailler avec Ableton Live. Nous avons exploré la création de musique électronique et live en utilisant des instruments et des effets intégrés, nous avons improvisé avec des idées générées par les étudiants et nous avons plongé dans l'échantillonnage.
COMMENT AVEZ-VOUS DÉCOUVERT LE STUDIO M NICE ET QU'EST-CE QUI VOUS A ATTIRÉ DANS CETTE ÉCOLE ?
J'ai trouvé ACFA en ligne et il m'a semblé être un endroit avec une atmosphère créative merveilleuse et des gens tout aussi merveilleux, tant les étudiants que les enseignants. Je suis heureux de dire que mon intuition était bonne !
QUELLE EST VOTRE PROFESSION PRINCIPALE ET COMMENT AVEZ-VOUS DÉVELOPPÉ VOTRE PASSION POUR CE DOMAINE ?
Je suis un professeur de musique certifié, diplômé de l'Université Nationale de Kyiv. J'ai toujours aimé partager mes connaissances, démontrer mes compétences et aider les gens à développer leurs capacités chaque fois que je le peux. Je crois que c'est mon devoir envers la société. Un moment merveilleux dans ma pratique a été lorsque qu'un élève de huit ans est venu à son troisième cours avec une idée qu'il avait composée lui-même et me l'a jouée avec beaucoup de motivation. C'était la première fois que cela m'arrivait, et cela m'a profondément ému et inspiré. C'était une belle expérience.
QUELS SONT LES PRINCIPAUX OBJECTIFS QUE VOUS VOUS ÊTES FIXÉS EN TANT QU'ENSEIGNANT A ACFA NICE ?
Mes principaux objectifs à ACFA sont d'accroître l'intérêt des étudiants pour le développement de leurs compétences, de les aider dans ce processus en partageant mon expérience et mes méthodes de travail avec le son, l'enregistrement et le traitement ultérieur. Je vise à contribuer au développement de cet espace créatif remarquable, dont la mission résonne avec moi.
POUVEZ-VOUS PARTAGER AVEC NOUS UN MOMENT SIGNIFICATIF QUE VOUS AVEZ VÉCU EN TANT QU'ENSEIGNANT A ACFA NICE ?
Un moment significatif pour moi a été lorsque nous nous sommes présentés aux étudiants en partageant nos œuvres, nos idées et nos projets. Certaines idées étaient tout simplement incroyables et avaient (et ont encore !) le potentiel de devenir des succès reconnus mondialement avec la bonne approche de production et de sortie. Ces idées m'ont vraiment marqué, et j'ai réalisé que ces étudiants débordent d'enthousiasme créatif, ce que j'adore absolument. Je me souviens aussi d'un moment particulièrement doux lors d'une séance d'enregistrement d'instruments en direct. La tâche consistait pour chaque étudiant à enregistrer une partie de batterie pendant quelques mesures, tandis qu'un autre étudiant, qui pouvait jouer de la guitare, improvisait sur ce que les autres avaient créé. L'étudiant dont la partie était la suivante gérait le processus d'enregistrement. Il y avait une grande interaction et synergie entre les étudiants, et en tant qu'enseignant, c'était très agréable et intéressant d'observer cela.
QUELS CONSEILS DONNERIEZ-VOUS AUX ÉTUDIANTS QUI SOUHAITENT FAIRE CARRIÈRE DANS L'INDUSTRIE MUSICALE ?
La persistance, la perspicacité, être fidèle à soi-même, travailler sur ses idées et ne pas procrastiner sont essentiels. Restez à jour avec les derniers outils de l'industrie et trouvez toujours la force de continuer, même lorsque cela semble difficile. Gardez à l'esprit que chaque pas que vous faites dans cette industrie peut vous rapprocher de votre objectif. En outre, n'ayez pas peur d'explorer de nouvelles voies et de vous aventurer en dehors de votre zone de confort, car c'est souvent là que se trouvent les opportunités les plus intéressantes.
COMMENT VOYEZ-VOUS L'AVENIR DE LA MUSIQUE DANS UN MONDE DE PLUS EN PLUS NUMÉRIQUE ET CONNECTÉ ?
Je crois que dans un avenir proche, la musique s'intégrera de plus en plus aux technologies numériques, améliorant l'interaction directe entre les artistes et les services de streaming. La réalité virtuelle et augmentée devrait introduire de nouvelles formes de présence lors des performances en direct. Les médias sociaux et les plateformes virales comme TikTok continueront d'influencer positivement la promotion de la musique indépendante, réduisant ainsi l'influence des grandes maisons de disques sur l'industrie. Les studios domestiques et les nouveaux modèles de monétisation donneront aux artistes plus d'opportunités pour la créativité, l'expression de soi et la rémunération. Quoi qu'il en soit, l'avenir de l'industrie dépend toujours des nouvelles générations. En travaillant avec de nombreux jeunes artistes et en enseignant dans des endroits comme ACFA Nice, je suis heureux de dire que je peux être confiant et optimiste quant à cet avenir.
Y A-T-IL AUTRE CHOSE QUE VOUS AIMERIEZ AJOUTER CONCERNANT VOTRE EXPÉRIENCE OU VOTRE PASSION EN GÉNÉRAL ?
Je voudrais simplement ajouter que, selon moi, la chose la plus importante dans nos vies est de faire ce que nous aimons vraiment. C'est alors que nous sommes vraiment heureux, et atteindre nos objectifs devient juste un voyage que nous devons surmonter pour atteindre un certain point. Chaque jour, nous apprenons quelque chose de nouveau, et chaque personne nous enseigne quelque chose à sa manière, même si nous ne nous en rendons pas compte.